
CHRISTOPHE MONTERLOS
FILMS | PHOTOS
DOCUMENTAIRES ET REPORTAGES
¡EL SUSTO!
Documentaire / En cours de réalisation / 2024 / Bande annonce
Un film documentaire ethnographique d’Aurélie Dumain et Christophe Monterlos – Une production de l’Ethnopôle Réinventons les musées populaires – 2024
Au gré des interviews de guérisseurs de l’État de Veracruz avec une partera (sage-femme), une liseuse de bonne aventure, des prieurs Totonaques, des chamanes voire des brujas (sorcières), un mot revient pour qualifier la source des maux qui échappent aux grilles de lecture de la médecine officielle. « El susto », que l’on peut traduire par effroi, désigne le choc ressenti par une personne au cours duquel son corps, son esprit et son âme (considérés comme les trois piliers de la santé) se désolidarisent.
Cette quête d’une harmonie à retrouver entre le corps et l’esprit (des humains mais aussi du film) constitue l’âme et le pari de ce documentaire pensé comme un rituel de soin.
Bonus
Danzas Mexicas o Aztecas
(Extrait)
Les nouveaux gardiens du Templo Mayor ou quand le peuple réinvente les danses sacrées…
Des offrandes sont réunies par des femmes, une cérémonie se prépare. Elle est prévue pour la tombée de la nuit, sur la place del Zócalo (ou Porte du soleil) le 20 avril 2023, un jour considéré comme magique puisqu’il s’agit d’une nouvelle lune doublée d’une éclipse solaire Images et montage, Christophe Monterlos, Zócalo, Mexico City. 2023
Réalisation Christophe Monterlos
Ethnopôle "Réinventons les musées populaires"
Musées départementaux Albert & Félicie Demard
RESTAURATION D'UN GRAND TABLEAU
Documentaire / 52 mn / 2023
Lien vidéo bientôt disponible
Un documentaire comme un témoignage
RESTAURATION DU GRAND FORMAT DE LOUIS-JACQUES DURAMEAU, "LE COMBAT D'ENTELLE ET DE DARÈS"
Restauration d'un immense tableau, de plus de 12 mètres carrés, "Le combat d'Entelle et de Darès" du peintre du Roi Louis XVI, Louis-Jacques Durameau.
Pas à pas, le film a suivi toutes les étapes de Julie Barth, la restauratrice, et de son équipe.
Du décrochage du tableau à sa remise en place, en passant par l'étude scientifique de l'oeuvre et les soins infiniment patients sur la couche picturale.






VOYAGE D'ÉTUDE, CABANE MONTE ROSA
REPORTAGE / 9 mn / 2023
Réalisation : Christophe Monterlos
Production : Maison de l'Architecture de Franche-Comté
Voix Simon Bernard et Blandine Cordellier. Extraits de Nouveaux voyages en zig-zag, Rodolphe Töpffer, Victor Lecou, Paris, 1854. L’alpinisme, Le Seuil le Sable : poésies complètes 1943-1988, Edmond Jabès, Gallimard, Paris, 1990.
Remerciements aux guides des Zermatters et aux gardiens de la cabane pour la visite des espaces techniques.
Lieu : Zermatt (CH)
Avec le soutien de la DRAC direction régionale des affaires culturelles de Bourgogne-Franche-Comté, l’Ordre des architectes de Bourgogne-Franche-Comté et Formagraph Design.
La montée à la cabane – 4h avec un dénivelé positif de depuis la gare de Rotenboden (2815 m) avec le Gornergrat - train moderne et durable qui se déplace grâce à un mécanisme de rétroaction pour récupérer l'énergie et garantir des trajets sobres - se fait tout d'abord via un chemin pédestre puis sur le glacier du Gorner.
Au milieu d’un cirque alpin sans pareil, à 2883m d’altitude, un bâtiment de référence des constructions de haute montagne : la cabane du Mont Rose, au milieu d’un monde à part, d'un paysage spectaculaire. L’air y est toujours frais, le vent omniprésent comme cette odeur unique, propre au froid glacial.


Autour de nous, des craquements et des bruissements qui émanent des géants de glace. Presque légendaire, ce refuge de 120 places du Club Alpin Suisse est le résultat d'un projet commun avec la Section Monte Rosa et de l'École Polytechnique Fédérale de Zurich (ETH Zurich), une innovation complète en termes de technique et la construction en bois la plus complexe jamais réalisée en Suisse. Ce bâtiment tel un cristal de roche ouvre de nouvelles perspectives en matière de gestion énergétique.


Avec sa façade sud couverte de capteurs solaires photovoltaïques et d’autres capteurs thermiques, la cabane couvre 90% de ses besoins énergétiques. Pour s’assurer de la quantité d’eau nécessaire au fonctionnement de la cabane durant son exploitation, une grande caverne a été creusée dans la roche et permet de stocker l’eau de fonte nécessaire. Un appareillage complexe de micro filtrage nettoie les eaux usées réutilisées pour les toilettes.
Afin que la cabane puisse atteindre ce niveau d’autarcie, il a été nécessaire de mettre en place un «management» énergétique parfaitement maîtrisé avec le développement d’un logiciel spécifique.
GAÏA, LES MAMELLES DE LA TERRE
DOCUMENTAIRE / 1h06 / 2022
Réalisation : Christophe Monterlos
Film produit dans le cadre de l'exposition Gaïa, une œuvre monumentale de l'artiste Julien Salaud.
Musée Mandet à Riom (Auvergne 2021/2022)
Un projet porté par Julie Chevaillier
Gaïa, les Mamelles de la Terre est un film-documentaire réalisé par Christophe Monterlos pour accompagner l’exposition temporaire Gaïa dédiée à l’artiste plasticien Julien Salaud. Avec poésie et sensibilité, ce film présente la genèse du projet et le processus de création de l’artiste.
Pour réaliser son œuvre l’artiste, Julien Salaud, s’est plongé dans le cœur de l’Auvergne afin d’appréhender ses terres volcaniques, ses légendes, ses croyances, pour en extraire une matière première. La terre en mouvement, en ébullition a façonné tant les paysages que nous contemplons que les croyances locales.


Conjuguant des matériaux antinomiques, des vis, de fil du coton et de la lumière noire, Julien Salaud tisse un nouveau monde envoûtant et invite à nous interroger sur notre rapport à la nature et aux écosystèmes.


Chaman des temps modernes, Julien Salaud impulse la vie à ses œuvres de lumière pour témoigner à la fois de la fragilité de ce qui nous entoure et de la nécessité de sa protection. Son œuvre se vit comme une expérience immersive qui convoque tant l’imaginaire que les émotions des visiteurs.
Artiste polyvalent, Julien Salaud travaille également d’autres matériaux dont les animaux naturalisés et la céramique.


YOHAN ZERDOUN, PHOTOGRAPHE D'ARCHITECTURE
REPORTAGE / 7mn / 2022
Un film de Christophe Monterlos
Production ARCA SWISS
Lieu : Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon
Après des années de travail actif en tant qu’architecte, Yohan Zerdoun a fondé sa propre agence de photographie d’architecture. Son travail a été présenté dans des expositions , des magazines et des livres dans le monde de l’architecture.
Né à Paris, Yohan Zerdoun a partagé ses premières années entre la France, Israël et l’Angleterre. Après une longue période en Suisse, il s’installe en Allemagne




VIVRE LES MINES
DOCUMENTAIRE / 59mn / 2021
Un film de Aurélie Dumain & Christophe Monterlos
Production Musée de la Montagne, Château-Lambert (70)
« Gueules noires », catastrophes et solidarités, ces images restent ancrées dans nos imaginaires… Plus d’un demi-siècle après la fermeture de la dernière mine de Haute-Saône, ce film explore de quelles manières nous vivons avec ces souterrains invisibles.
Si nous les avons quelque peu oubliées, les mines sont ici nombreuses. Qu’elles soient de cuivre, de molybdène, d’argent, de charbon de fer ou encore de sel, les mines ont fait et font encore l’objet de pratiques multiples amenées à cohabiter entre elles : extraction de minerais, exploration archéologique, visite touristique, refuge pour les chauves-souris… Sans oublier les produits de mines situés ailleurs qui peuplent nos gestes du quotidien.
Avec d’anciens mineurs, des amateurs d’histoire et des habitants de tous âges, ce film interroge les enjeux passés et actuels qui sont liés à l’exploitation minière en Haute-Saône et au-delà. Faisons de ces mondes invisibles des creusets pour jeter des sondes vers le futur !






ILE ART, PARCOURS DE SCULPTURES
REPORTAGE / 24 mn / Malans en Haute-Saone (2021)
Réalisation : Christophe Monterlos
Production : "Fondation Carré de d'Art"
L'association ILE ART a réalisé un parcours de sculptures contemporaines dans un endroit pittoresque de la Vallée de l’Ognon, à Malans (Haute Saone), petit village entre Pesmes et l’Abbaye Notre Dame d’Acey. Les anciennes carrières de Malans accueillent les sculptures et installations d’’artistes européens (Suédois, Hollandais, Allemand, Espagnol, Italien, Russe, Suisse et Français).
Ce film permet de découvrir le parcours de sculptures à hauteur des yeux tout en écoutant des paroles et les sons de la forêt.

LA CRÉATION UN PROCESSUS ALCHIMIQUE
DOCUMENTAIRE / 59mn / 2021
Réalisation : Aurélie Dumain & Christophe Monterlos
Film produit dans le cadre de l’Ethnopôle « Réinventons les musées populaires » des musées départementaux Albert et Félicie Demard de Haute-Saône 2021
Partons à la rencontre du sculpteur, Denis Pérez, et du fondeur d'art, Emmanuel Galmiche.
Le film suit le processus de création de l'artiste jusqu'à la coulée dans son œuvre chez le fondeur d'art.
Fonderie du Bois d'Emery - Fonderie Galmiche à FROIDECONCHE (70)
Partons à la rencontre du sculpteur, Denis Pérez, et du fondeur d'art, Emmanuel Galmiche. Le film suit le processus de création de l'artiste jusqu'à la coulée dans son œuvre chez le fondeur d'art.


VOUS NE CONNAISSEZ PAS UN VIEUX TRACTEUR ?
REPORTAGE / 33 mn / Loulans-Verchamp (70) / 2020
Un film de Aurélie Dumain & Christophe Monterlos
Diffusé dans l'exposition permanente du musée des arts et techniques de Champlitte.
Et en 2021, lors de l'exposition temporaire "Métal. Faire chanter la matière ...
Film produit par les musées de Haute-Saône
Le musée du tracteur ancien de Loulans-Verchamp ou maison de repos du tracteur est un musée d'anciens tracteurs agricoles, fondé par Michel Bouchaton dans le village de Loulans-Verchamp dans la Haute-Saône en Franche-Comté.


Durant sa carrière de débardeur d'exploitation forestière, Michel Bouchaton, passionné de tracteurs agricoles, en a réuni environ 150 de plusieurs marques, dans sa ferme de Loulans-Verchamp. Ils sont exposés avec de nombreux objets, dont des machines agricoles, chariots, outils, motos, bicyclettes, moteurs, machines à vapeur, etc., du siècle passé.

CULTIVER L'ESPRIT DES ANCÊTRES
DOCUMENTAIRE / 59 mn / 2019
Réalisation : Aurélie Dumain & Christophe Monterlos
Traduction Antonio Neme Capitaine et Anne-Sophie Cardenas
Film produit dans le cadre de l’Ethnopôle « Réinventons les musées populaires »
des musées départementaux Albert et Félicie Demard de Haute-Saône (70)
En projection permanente au Musée de Champlitte
VOYAGE AU MEXIQUE
Petit interview de l'abbé et historien Jean-Christophe Demard réaliser à son dominicile le 1er septembre 2026
Jean-Christophe Demard, est l'initiateur de l'amitié entre la Haute-Saône et Jicaltepec- San Rafael. Il est l'auteur notamment de « Jicaltepec » (chronique d'un village français au Mexique) et d' « Une colonie française au Mexique 1833-1926 » (chronique d'une colonie française sur le rio Nautla).
Jean-Christophe Demard était un chercheur, un humaniste, un profond amoureux des traditions lorsqu’elles participent à la dignité d’un territoire. Il était aussi reconnu pour avoir sauvé le musée Champlitte, fondé par son père.
Réalisé dans le cadre de l’espace d’exposition « Rêves mexicains » du musée d’Arts et traditions populaires de Champlitte, ce film documentaire est le fruit d’une enquête ethnologique. Avec des agriculteurs et éleveurs de Jicaltepec et San Rafael au Mexique, qui pour certains sont descendants de colons partis de Champlitte et ses environs au XIXe siècle dans un contexte de crise de la vigne, l’enquête revient sur leur perception de l’histoire et de l’avenir d’une colonie agricole.
A côté de récits qui apparentent la fondation de cette colonie au rêve d’un ailleurs salvateur, et en particulier à une utopie fouriériste consistant à créer « un phalanstère » sur une « terre vierge », les agriculteurs insistent sur la persévérance nécessaire de ces « émigrants » pour surmonter les épreuves qui n’ont jamais cessées de se présenter à eux : difficultés du voyage, pénurie, maladies, guerre franco-mexicaine, révolution mexicaine, inondations, ouragans, etc.
Autour du développement international de l’agriculture (avec la vanille, puis la banane et les agrumes aujourd’hui) et de l’élevage (en particulier du zébu) dans cette région, « l’esprit de la colonie » et plus précisément celui des ancêtres venus de France est érigé en héritage à cultiver pour le futur. Cet esprit est résumé par une capacité de travail, de courage, un esprit d’entreprise et d’organisation collective, envisagés comme autant de ressources à cultiver pour faire face aux nouveaux défis globalisés que sont : le changement climatique, la mondialisation économique et le départ d’ouvriers agricoles vers les Etats-Unis poursuivant d’une nouvelle manière un rêve de l’ailleurs, à moins que cela ne soit une nécessité.


Le thème de l’agriculture et de la diversité des productions agricoles est une manière originale et sensible de reprendre le fil de l’histoire qui unit la Haute-Saône avec le Mexique pour la conjuguer au futur. Invitation au voyage et à la découverte de paysages où les bananiers côtoient les pyramides, ces images de montbéliardes ou de maisons à la française, ces portraits de Mexicains qui parlent de la cancoillotte en français, nous apparaissent à la fois comme exotiques et étrangement proches.

EXPERTISE AU MUSÉE DE CHAMPLITTE
REPORTAGE / 11mn / 2019
Audite de l'état de collection du musée Demard par Les Sentinelles des collections
Musée départemental des Arts & Traditions Populaires - Château de Champlitte
Le Département de la Haute-Saône
La DRAC Bourgogne Franche-Comté
Les Sentinelles des collections
Georges Monni et son équipe Sylvain Fris Larrouy et Charlotte Sauzereau Ivaldi
L’équipe des musées départementaux
Julie Chevaillier, Aurélie Dumain, Jérôme Bardiau, Armelle Maréchal, Emilie Sartelet, Lucien Billy, Agnès David, Bertrand Bergert, Raymond Vincent, Myriam Ferrero, Francine Druet).




CHRONIQUE D'UNE RESTAURATION
"La Grande Chasse au tigre dans l'inde"
REPORTAGE / 20mn / 2018
"La Grande Chasse au tigre dans l'inde" de la manufacture Velay
Production Musée de Champlitte (70)
Réalisation : Christophe Monterlos


BICHONNAGE DU PAPIER PEINT
"Les Sauvages de la Mer Pacifique"
REPORTAGE / 11mn / 2018
"Les Sauvages de la Mer Pacifique" de la manufacture Joseph Dufour, 1804
Production Musée Albert et Félicie Demard (70)
Un film de Christophe Monterlos


ART PERFORMANCE ET SES COMPLEXITÉS
DOCUMENTAIRE (en création)
Projet documentaire de : Christophe Monterlos
Lieu : Cabaret voltaire, Zurich (CH) / Emily Harvey, New York (USA), Basel (CH), Kôln (DE), Paris (FR)
Artistes : John Giorno, Julien Blaine, Boris Nieslony,




LES PLANNEURS
REPORTAGE / 18 mn / 2018
Campagnie Chatha
Production : Compagnie Chatha
Réalisation Christophe Monterlos
Avec Scène nationale de Besançon (25)
Les 2 Scènes invitent Aïcha M'Barek et Hafiz Dhaou (Cie Chatha) au coeur du quartier de planoise pendant un an, avec pour point d'orgue la création du spectacle Les Planeurs, projet collaboratif retraçant les quatre saisons du Musée s'invite à Planoise, avant le retour des oeuvres au musée des Beaux-Arts et d'Arché.


Texte de la Cie Chatha
"C'est une commande passée au réalisateur Christophe Monterlos afin de capter et de rendre compte du processus immersion de la Cie CHATHA dans le quartier de Planoise.
Dans le cadre de la résidence artiste associée au Centre chorégraphique nationale de Belfort Franche-Comté Viadanse, la scène nationale de Besançon les 2 scènes invite les chorégraphes Aïcha M'Barek et Hafiz Dhaou à imaginer et mettre en place un spectacle qui sera la clôture du musée s'invitent à Planoise.
Musée des beaux-arts et d'archéologie de Besançon, en travaux se sont implantés à Planoise pendant quatre saisons, en collaboration avec les services de la ville, la DRAC et la Région bourgogne Franche Compté le tandem s'est vu confier d’écrire un projet et de le mettre en place.
Une immersion riche en rencontres avec les Planoisiens, habitants, artistes, structures associatives, un tissu fort de son expérience que les chorégraphes affectionnent, se définissant comme des révélateurs, catalyseurs d'émotions et de rencontres improbable.
La Cie Chatha à impliquer toutes ses ressources, collaborateur artistique administratif et technique a ce projet pendant 18 mois une grande émotion celle de voir ces images qui témoignent d'elle seule de la folle aventure et que la danse, la pratique artistique est processus long et fédérateurs.."


Une immersion riche en rencontres avec les Planoisiens, habitants, artistes, structures associatives, un tissu fort de son expérience que les chorégraphes affectionnent, se définissant comme des révélateurs, catalyseurs d'émotions et de rencontres improbable.
La Cie Chatha à impliquer toutes ses ressources, collaborateur artistique administratif et technique a ce projet pendant 18 mois une grande émotion celle de voir ces images qui témoignent d'elle seule de la folle aventure et que la danse, la pratique artistique est processus long et fédérateurs.."


UNE CABORDE D’EXCEPTION
REPORTAGE / 13 mn / 2017
Un film de Christophe Monterlos
Production : Musée des Maisons Comtoise de Nancray (25)
Ce film est en diffusion permanente dans la caborde au Musée.
Réalisation d'un reportage sur le chantier de restauration d'une Caborde d'exception.
Don de la famille Courtois, elle provient des Tilleroyes, Besançon, et date du milieu du 18ème siècle. Cet abri de vigneron se présente sous la forme d’une construction circulaire en pierre sèche, partiellement enterrée
Une première étape du projet consiste à remonter un petit habitat primitif appelé localement « caborde » , au mode d'utilisation principalement temporaire. Construit sur un terrain calcaire avec des pierres ramassées sur place et chapeautées en encorbellement avec la technique des pierres sèches dans les vignes, il permettait aux hommes de s'y abriter, d'y passer la nuit le cas échéant, de s'épargner ainsi de longues marches et de travailler un maximum d'heures sans tenir compte de la fermeture des portes de la ville, d'effectuer dès la vendange les premières opérations de vinification.


Cet édifice est le témoin d’un patrimoine viticole très présent dans la région avant le phylloxéra. Il est construit sur un terrain calcaire avec des pierres ramassées sur place, chapeautées en encorbellement avec la technique des pierres sèches dans les vignes. La caborde permettait aux hommes de s’y abriter, d’y passer la nuit le cas échéant, de s’épargner ainsi de longues marches, de travailler un maximum d’heures sans tenir compte de la fermeture des portes de la ville et d’effectuer peut-être dès la vendange les premières opérations de vinification.
Le film retrace le démontage, déplacement et remontage effectué par l’Association Patrimoine Insertion 25 et le service technique du musée a duré 20 mois


Angèle Coupry-Prieur, céramiste raku
REPORTAGE / 8 mn / 2016
Le raku, abréviation du terme japonais raku-yaki 楽焼 est le résultat d'une technique d'émaillage, dans la céramique japonaise, mise au point au XVIᵉ siècle. Il est lié essentiellement à la fabrication de bols pour la cérémonie du thé.
LE BRUIT DU SON
REPORTAGE / 12mn / 2015
Projet d’éducation artistique réalisé du 02 septembre 2014 au 06 février 2015 à l’ENIL de Mamirolle avec la promotion d’apprentis BAC PRO BIT 2013-2015
Olivier TOULEMONDE, artiste intervenant
Olivier Toulemonde est artiste sonore. Son travail s'articule autour de la question du son, de sa perception et de sa propagation. Concerts, performances, phonographies, installations sonores sont ses outils.


RAOUL VELASCO GRAVEUR À BELLEVILLE
REPORTAGE / 3mn30 / Paris, quartier de Belleville /
Association pour l’Estampe et l’Art Populaire
Un film de Christophe Monterlos
Paris, quartier de Belleville
Production : INA
En créant l’Association pour l’Estampe et l’Art Populaire, les deux artistes ont voulu impulser une mouvance artistique populaire, axée sur l’estampe. Leur philosophie est que l’art a pour vocation de s’adresser à tout le monde.
Le lieu d’activité de l’association est leur atelier, situé au 49 bis rue des Cascades, à Belleville.
L’ambiance particulière de cet atelier découle des rapports amicaux que Raúl Velasco et Kristin Meller ont tissés avec le voisinage.
La popularité de l’atelier s’inscrit aussi dans le contexte général de Belleville, où l’ébullition des mouvements associatifs et artistiques suscite l’intérêt du public depuis de nombreuses années.

